In eigenen Worten
Ich arbeite vorwiegend mit Acrylfarben und Mischtechniken. Durch das Übereinanderlegen von Farbschichten, die Gestaltung strukturierter Oberflächen und einen ausdrucksstarken Pinselstrich erschaffe ich emotionale Landschaften. Meine Gemälde bewegen sich zwischen Abstraktion und Andeutung. Formen können als Fragmente von Figuren, Gesichter, Tiere, natürliche Vegetation oder Musterstrukturen erscheinen, bleiben aber offen genug, damit Betrachter ihre eigenen Erfahrungen in das Werk einbringen können.
Mich interessiert, wie sich Erinnerungen im Laufe der Zeit verändern und wie persönliche und kulturelle Geschichten präsent bleiben, selbst wenn Details verblassen. Resilienz ist ein zentrales Thema meiner Arbeit. Ich erforsche das Spannungsfeld zwischen Verlust und Erneuerung, Verbergen und Offenbaren, Einsamkeit und Verbundenheit. Meine Arbeit ist auch von der mich umgebenden natürlichen und kulturellen Umwelt geprägt, darunter die dichte, lebendige Landschaft Floridas und die Stärke, die aus Familie, Identität und überlieferten Erinnerungen erwächst. Mich faszinieren Momente, in denen Schwierigkeiten der Hoffnung weichen – nicht als einfache Lösung, sondern als bewusste und fortwährende Entscheidung.
Jedes Gemälde entsteht durch das Auftragen mehrerer Schichten Acrylfarbe und Mischtechniken. Ich trage Farbe auf, kratze sie ab, überdecke sie und bearbeite die Oberfläche erneut, wobei frühere Spuren als Zeugnis des Wandels sichtbar bleiben. Dicke Farbschichten erzeugen eine physische Bewegung, während transparente Schichten und metallische Akzente das Verhältnis von Farbe, Licht und Form verändern. Oft beginne ich ohne ein festes Bild und reagiere auf das, was sich im Laufe des Prozesses entwickelt. Sobald erkennbare Elemente auftauchen, verfeinere ich sie, ohne sie vollständig festzulegen. Dieses Gleichgewicht zwischen Absicht und Entdeckung ermöglicht es den Gemälden, vielfältige Bedeutungen zu tragen. Mein Ziel ist es, lebendige, haptische Werke zu schaffen, die die Sinne ansprechen und gleichzeitig Raum für Reflexion bieten.
Auszeichnungen und Anerkennungen
ART SHOW INTERNATIONAL GALLERY
Finalist, „Landschaften“ (August 2022)
Finalist, „Blume 4“ (Juni 2022)
Finalist, „Wasser 2“ (Juli 2022)
Talentpreis, „Abstrakt 1“ (Februar 2022)
Lobende Erwähnung (März 2023)
TERAVARNA ONLINE GALLERY
Talentpreis, „Farben“ (Februar 2023)
Talentpreis (März 2023)
Finalist (September 2023)
Lobende Erwähnung (Juli 2024)
Finalist (Juli 2025)
GLOBAL CONCLAVE GALLERY
Bronzemedaille, „Landschaften“ (November 2022)
Finalisten (Januar, Februar, April) 2023)
Zertifikate (Juni, Juli 2023)
Bronze-Auszeichnung (November 2023)
Zertifikat, Natur (Juli 2024)
HMVC GALLERY NY
Gruppenausstellungspreis (April, Oktober 2023)
Zertifikat (Juni, September 2023)
Finalistenpreis (August 2024)
Times Square Big Screen Exhibition (November 2025)
PLOGIX GALLERY
The Art Frieze Fair, London, UK (Oktober 2024)
GALLERY 4%
Auszeichnung (September 2024)
Lorbeerpreis (Juni 2025)
LUXEMBURG GALLERY
Anerkennungsurkunde (2021)
Anerkennungsurkunde (2020)
ART.BOX PROJECT Schweiz
Zertifikat (Oktober) 2024)
Zeitschrift für Kuratoren zeitgenössischer Kunst
Sammlerpreis (Juli 2025)
